Рекомендации методические по проведению мониторинга на уроках музыки: как происходит духовное развитие личности ребенка Методические рекомендации по проведению мониторинга на уроках музыки: как происходит духовное развитие личности ребенка Истина должна быть пережита, а не преподана. Г. Гессе Известные глобальные и локальные экологические проблемы, устрашающий разрыв в уровне и качестве жизни населения разных мировых регионов, массовый голод и неграмотность, обостряющиеся межнациональные конфликты, рост преступности и социального иждивенчества, гипертрофия развлекательного характера масс-медиа и социальное аутсайдерство, массовый иррационализм и падение авторитета науки – эти и многие другие явления выражают углубляющийся кризис современной цивилизации. Политический, экономический и, что самое страшное, - духовный кризисы усиливаются нивелированием ценностей в человеческой жизни в целом. Поэтому так важно прояснить духовное основание происходящего в обществе в целом, и особенно – в сфере образования. Система образования, являясь «самым опасным местом» современной цивилизации, оказывается и её главной надеждой. Ибо все начинается человеком и заканчивается им. Современная педагогическая наука представляет идеал человека третьего тысячелетия как свободную от конформизма, креативную, полностью самоактуализировавшуюся личность, и, следовательно, необходим переход от знаниецентрической к культуросообразной школе (учить нужно не столько знаниям, но ценностям и нормам: они – основа культуры, воплощенные в произведениях искусства) и совершенно иные модели обучения и воспитания, и таких моделей сейчас появилось великое множество… В них провозглашаются ориентиры современного образования и воспитания: духовность, искусство, самосовершенствование, мораль. Тогда почему, спустя некоторое время, по прошествии очередного эксперимента, мы ужасаемся тем социальным ситуациям, которые нас окружают? Как страшно для человека, если он с течением времени скажет о себе словами Антуана де Сент-Экзюпери: «Глина, из которой ты вылеплен, высохла и огрубела и теперь уже никто не узнает художника и музыканта, жившего в тебе когда-то»! Повсеместное погружение в бытовизм идёт полным ходом. Процветают культура и искусство массового потребления через теле-, радиопередачи, кино и театр, эстраду, направленные на лёгкое восприятие, животные рефлексы и реакции с целью… максимальной наживы! Коммерциализация искусства и культуры, а в целом человеческой жизни, сегодня стало приоритетом государственной политики. Бездуховность целенаправленно уродует общество, а школа, которая едва выстаивает сегодня на государственном финансировании, постепенно превращается в сферу услуг, выполняющую социально-бытовой заказ. А значит, теряет ту высокую идею воспитания в человеке не только функционера на потребу дня, а мыслителя и патриота, интеллигента и космополита, оперирующего системой общечеловеческих, вечных ценностей, так необходимых для жизни в человеческом (в отличие от животного стада) обществе. Мы ушли в бытовизм и чем реальнее изображает искусство действительность, тем оно популярнее, а ведь искусство – «это общественная техника чувств». Так куда же смотрят наши государственные деятели?! Именно сейчас, когда утилитарно, примитивно понимается роль культуры. образования и искусства, необходимо вновь возвращаться к тому высокому, что создала наука – наука о человеке – то же человековедение, только выраженное языком символов, образов, т. е. художественным языком. В искусстве нет мелочей, все случайное отбрасывается, а потому в концентрированном виде именно искусство сохраняет проверенное веками человечески ценное наследие. При этом в формах, адекватных природе восприятия, обладающих способностью эмоционального воздействия и воспитывающих в человеке художественное мышление процессом разворачивания своих смыслов. Но дойти до этого мышления, организовать на уроке процесс овладения им – именно в этом основная трудность и главная задача каждого урока искусства. И эта идея заложена в программе Д. Б. Кабалевского с первой до последней строки, с первого до последнего класса. Задача не из легких. Но ее решение приведет к тому, что все сразу «сложится» в единую стройную целостную систему под названием Искусство. Попробуем понять положение классического материализма: «человек – животное общественное». В этом «общественное» и заключено главное законов, устоев морали. Есть некое общее «добро» и «зло», в которых как в символах «сошлись» не только закон, мораль, отличие человека от животного. Сообщаясь в социуме, вырабатывая систему норм обще жития, человек вынужден был создать систему общественных ценностей, нравственных ценность как оценка, но и общечеловеческое отношение во всем многообразии своих эмоциональных красок. Выработав систему ценностей, человек должен был выразить ее в теоретических понятиях и опредметить в конкретных образах. Это мы и видим уже в первых «очертаниях искусства» - фигурках зла и добра, дереве, глине… Опредмечивание было вызвано, с одной стороны, потребностями развивающегося общественного сознания, а с другой – потребностями передать в таком концентрированном и конкретном виде опыт общественных ценностей и норм. И необходимость подобной «передачи», зафиксированного опыта отношений прослеживается на протяжении всей жизни человечества. Накапливаясь, технически совершенствуясь, но главное – образцово (классически!) оттачиваясь, искусство по-прежнему учит опыту общественных отношений. Сначала на уровне – «вот пример добра и зла», а далее к – «я делаю добро в этом мире, несу любовь людям, сочувствую и сопереживаю боли, не пройду мимо страдающего, отдам жизнь за людей». Ведь именно в этих «простых» чувствах, в их деятельностном воплощении основная человеческая заслуга, миссия, идея и отличие человеческой души. Тогда зная, что искусство есть тончайшее и точнейшее «пособие» по воспитанию потенциального человека, что же главное, важное, мы упускаем из виду работая с детьми и взрослыми?! Еще Ф. М. Достоевский говорил, что «Красота спасет мир». Говоря о красоте, он имел в виду вовсе не эстетическую категорию, а нравственную, моральную. Он говорил прежде всего о сострадании человеческом, и ни о чем другом. Т. е. Достоевский рассуждал вполне в русле мировой гуманистической традиции и педагогики экзистенциализма, так как основное внимание в экзистенциальных концепциях воспитания уделяется отдельной личности, анализу её внутреннего мира, определяющего характер всех поступков и действий человека, его моральный выбор. Помочь человеку стать социально-значимым, сделать моральный выбор, обосновать его – вот одна из центральных задач научной методологии воспитания. Достоевский солидарен и с Эммануилом Кантом, сказавшим: «Прекрасное – это символ морального добра», и с немецким философом и педагогом О. Ф. Больновым, говорившем о трех фундаментальных добродетелях – доброте, надежде, благодарности, «которые во всех этических и политических системах составляют необходимое основание человеческой жизни» и должны формироваться эстетическим воспитанием. Можно процитировать и современных ученых: Выготский Л. С. Говорил об исключительной роли искусства: «искусство систематизирует совсем особенную сферу психики общественного человека – именно сферу его чувства», которая социально обусловлена. В. Д. Шадриков: «истоки духовности необходимо искать в факте социальной сущности человека», а духовное обусловливается внутренней, эмоционально окрашенной «борьбой добра или зла, и разума». Т. е. духовность объединяет, по мнению ученого, сознание и подсознание, что и «дает интеллектуальный порыв, позволяет…личности…выйти на вершину творчества». И тогда, именно в этом смысле, слова о Красоте в романе «Бесы» получают свое логическое завершение: «Некрасивость (т.е. злоба, равнодушие, эгоизм) убьет»… Поэтому, продолжая свою мысль о Красоте, он и писал в романе «Идиот», что сострадание – это главный, а может быть, единственный закон для бытия человечества. Сострадание, сочувствие (мы все мечтаем, чтобы ребенок вырос таким, особенно по – отношению к нам, взрослым), а может быть совестливость , любовь к людям, стремление к красоте? Тогда «совесть – это стремление к правде. А любовь к людям – это добро. Правда, добро… Стремление к красоте… - это и есть духовное развитие человека». В философии принято выделять в духовной жизни познавательную деятельность (т.е. связанную с истиной, правдой), этическую (связанную с добром и злом) и эстетическую. Когда мы говорим о «духовности», «духовном развитии учащихся», сами до конца не понимая, говорим о великом человеческом стремлении к бесконечному – к правде, добру и красоте. Никогда, никто, ни в какой день не скажет: «Все, достаточно, теперь можно обойтись без добра и красоты». Правда (истина), добро и красота определяют наш труд и все наши поступки. Тогда любая педагогическая модель, отвечающая на вопросы: что, зачем (для чего) и как может быть рассмотрена так: Предмет Что делает человек? – истинное или ложное . Истина Цель Для чего он делает? – для добра или зла. Добро Качество Как он делает? – красиво или некрасиво? Красота Тремя этими понятиями можно довольно точно оценить любое дело, любой поступок, любую идею, любое произведение рук человеческих. Но духовность не передается образованием ( …как жалко, что законам доброты нельзя по книжкам научиться в школе!), чтение книг, слушание музыки, пусть даже классической, еще не является духовным развитием. В старину так и говорили: «Имей дух и умей возбудить его в детях». Духовная жизнь – это собственное стремление к правде, добру, красоте, переживание (соучастие) этого стремления. В произведениях искусства, в общении с учителем, с духовно развитыми людьми ребенок ищет собеседника, союзника, соавтора своего духовного становления. А коль скоро духовность – это «обращенность человека к высшим ценностям – к идеалу, как сознательное стремление усовершенствовать себя, то, следовательно, учитель должен постоянно самосовершенствоваться, которое начинается с осмысления себя и своего места в мире». Рассмотрим, есть ли эти чувственные добродетели в искусстве?! Сочувствие и сострадание (чувственная основа) возникают из непосредственного человеческого общения, а музыка, как известно, рождается, строится на непосредственной чувственной основе. Причем мелодика, составляющая одно из оснований музыки, строится на обобщении звукового, интонационного фона, где интонация человеческой речи играет ведущую роль. Художественный образ не передает точную понятийную информацию, а обладает высокой степенью художественного обобщения, тонко выражает одновременно и «состояние мира» и «состояние человека». То самое духовное начало, которое, по сути, было отодвинуто глубоко назад в нашем общественном сознании в силу «пансоциализации» нашего бытия в последние полстолетия, теперь начинает реабилитироваться. Воздействие музыки на человека можно поделить на ряд параметров: a) развитие психики, моторных способностей и концентрации; b) стимуляция интеллектуального развития; c) развитие способностей человека к общению, взаимопониманию и сотрудничеству; Ключевым ядром, обнажающим внутреннее состояние человеческого отношения в целом к музыке – выступает переживание. Именно переживание, как исходный и центральный «продукт» эстетической реакции человека, обеспечивает становление эстетического потенциала субъекта. Поэтому процесс организации общения человека с музыкой или искусством направлено на совершенствование духовного мира человека. «Основное предназначение уроков музыки – вызвать у школьников сопереживание тому, что звучит в музыке…» – это один из краеугольных камней» методики. Эстетическое переживание не заканчивается на последнем аккорде произведения, оно продолжает жить и воздействовать в душе и сознании как внутренняя сила света, совести, правды. «Моцарт (Бетховен, Чайковский, Пушкин и т. д.) – гений! Он так написал, и что тут оспаривать и искать? Слушайте (читайте, смотрите) и наслаждайтесь…. А затем… скажите, что понравилось?!» – это часто слышим от учителей гуманитарных дисциплин (музыки). Но чем должен школьник наслаждаться, просто звучанием или красотой отношений, поступков, души героев произведения? Мы анализируем произведение, разрезая его на куски, и при этом теряем что-то важное, ведь начинает главенствовать логика, а не идея автора, его переживания или сопереживание (со-проживание ) герою. Тогда что важнее в уроке: понимание произведения или жизни? Учитель не популяризатор чьих-то проблем, идей, открытий, а творец собственных, пусть незначительных, спорных, но непременно собственных. С них-то творческая личность и начинается, а растет по мере углубления этого процесса. В идеале необходимо соединить стилистику и совестливость (анализ и синтез произведения искусства можно позволять себе когда ты уже состоялся как личность), красоту искусства и красоту души, видеть в искусстве и полезное и прекрасное. Детям теоретически доказывать ничего не приходится: у них слышит душа, искренне видит и чувствует сердце, - они чувствуют не сиюминутные, мелкие переживания, а проживают идею автора, которая «стоит» за звучанием, т. е. урок должен быть человекоформирующим. Такие уроки подразумевают импровизацию, т. к. невозможно просчитать как сложится общение с классом. Импровизация подразумевает полифонию, т. е. работу в классе всех без исключения, а у каждого свое видение и чувствование мира (жизни) и произведения. Но т. к. учитель ведет линию урока, то все участники процесса включаются в со-импровизацию! Переживая эстетические эмоции, ребенок начинает испытывать эстетическую реакцию, которая, как показал еще Аристотель, всегда положительна, даже если гибель героев торжествует над здравым пониманием жизненных коллизий. Поэтому на уроке и преобладает сотворчество с автором – не он, а ты писал произведение вместе с ним, и самовыражение, без которого нет и не может быть сотворчества. К. Д. Ушинский писал, что «ученик – не сосуд, который надо наполнить, а факел, который надо зажечь». В культуре бытие открыто, а в повседневности закрыто. Учитель стоит на границе культуры и повседневности – трансцендентального и феноменального, до символического и чувственно-материального. Здесь-то, как нас учит М. М. Бахтин, и происходит событийная встреча человека с автором и героем художественного творения, историческим персонажем или философской идеей. Миссия же учителя отягощена, что войдя в этот круг он должен ввести в него и своего ученика. Для ученика такая встреча с учителей будет открытием новых миров, реально изменит его жизнь, потому что он сможет ощутить в этом случае, что есть Учитель и повыше его школьного наставника. Войдя в духовную культуру, ученик научится жить в ней и действовать по законам Добра и Красоты. Следовательно, считая, что слово «образование» происходит от слова «образ», можно утверждать: «Образованный человек – человек, в котором доминирует образ человеческий», живущий по законам добра и красоты (А. В. Луначарский). Значит целью будет «подготовка культурно-восприимчивой к музыке среды, способной усвоить все ценное», с помощью соимпровизации. В ее основе лежит экспромт, раскованный, непринужденный, допускающий не только находки, но и просчеты, ибо одно без другого, закон диалектики, невозможно. Чтобы соимпровизация удалась необходимо найти ключевую интонацию (деталь) произведения. Доминанта урока – общение (метод духовного контакта через 5 глаголов) + 3 ипостаси любого учителя: предметник, врач, художник. При таком структурировании урока очень важен «эффект удивления», неожиданности (А. Бородин – композитор и химик), эмоционального потрясения, тогда художественные эмоции возникнут как переживание общечеловеческого (ребенок уйдет с урока с противоречием между собой нынешним и собой будущим). Кроме того, учитель музыки владеет уникальным явлением в мировой практике музыкального образования детей – интонационно-стилевой концепцией Д. Б. Кабалевского.Ведь процесс сопереживания и сотворчества, а, следовательно, духовного становления, основан на интонационном подходе в искусстве. «Сопереживание выражает специфически эмоциональное отношение к героям произведений и подразумевает разные градации сочувствия им, сопряженного часто с взволнованным сораздумьем. Сопереживание как бы отстраняет человека от себя, осуществляет процесс вживания в Другого. Сотворчество, наоборот, держит человека на позиции отстранения от Другого, не дает «покинуть себя». Борьба этих двух явлений включает человека в процесс саморазвития». Итак, искусства напрямую обращены к проблемам отношения человека к миру, проблемам самопонимания. Но если гуманитарные науки будут решать их на уровне логики, стремясь к точному знанию, то мы потеряем главное – духовность жизни и искусство. Мы наблюдаем печальное явление – дети перестают читать, еще более тревожное – их никто не учит смотреть визуальные искусства, осваивать их язык, чтобы уметь пользоваться этой информацией. А если учесть, что нестабильное, трагическое социальное состояние современного бытия трансформирует, болезненно искажает самые светлые, идеально-возвышенные, прекрасные стороны жизни, то ситуация покажется без исходной… А. П. Чехов в свое время писал: «Добру еще нужно доказать, что оно добро. Красота в таком доказательстве не нуждается». Можно ли научить человека счастью? Можно, – убежден художник, мастер педагог Б. Неменский, объясняя: ведь у подлинного счастья две стороны – счастье человеческого общения, взаимопонимания, сопереживания и счастье творческого труда, и способности к обеим сторонам счастья формирует искусство. «Формула счастья»: Со - учитель Участие Чувствие Переживание Гласие Звучие Дружество Творчество Сегодня доказано учеными, насколько состояние всей планеты напрямую зависит от уровня духовности людей. Негативная информация, выбрасываемая человеком в атмосферу в словах, отрицательных эмоциях, действиях и т.п. также сильно отравляет экологию всей планеты, как и вещественное загрязнение. Очищение мира от бездуховности сегодня является первостепенной задачей каждого человека. «Надо думать не только о том, чтобы все стали лучше, но, прежде всего, чтобы самому стать лучше» (Л. Н. Толстой). P. S. «Личность развивается в течение всей жизни из темных или даже вовсе необъяснимых задатков, и только наши дела покажут, кто мы есть… Мы не знаем наперед, какие дела и злодеяния, какая судьба содержатся в нас; и только осень покажет, что было зачато весной» (К. Г. Юнг). Критерии диагностики и оценки духовного (художественно-творческого) развития учащихся на уроках музыки В настоящее время очень популярны тесты. Однако тесты для предметов образовательной области «Искусство» неприемлемы. В тестах проверяются конкретные знания, информация, которая ничего не значит для души и сердца, не развивает мышления. Поэтому в данных методических рекомендациях вопросы составлены творчески, чтобы учащиеся, отвечая на них, размышляли, думали, чувствовали, а, следовательно, сопереживали, проходя этапы духовного становления (по формуле Б. Неменского). Основанием для вопросов в 5-х – 8-х классах служил «Золотой фонд» (прилагается ниже), кроме того, вопросы сформулированы так, чтобы дети смогли ответить на них и по незнакомому музыкальному произведению. В начальной школе оценка успешности музыкального, художественно-творческого, а значит, духовного развития ребенка может носить, на наш взгляд лишь стимулирующий (поощрительный) характер. Она должна учитывать индивидуальный исходный уровень общего и музыкального развития школьника, интенсивность формирования его музыкально-слуховых представлений, практических умений и навыков, накопление первичных (музыкально «озвученных») сведений и знаний о музыке. Ни отсутствие ярко выраженного интереса к музыкальным занятиям и очевидного эмоционального отклика на музыку, ни скудность речевых (вербальных) характеристик воспринимаемой и исполняемой музыки, ни нарушение координации между слухом и голосом, слухом и моторно-двигательными проявлениями в процессе коллективного и индивидуального музицирования не могут служить поводом для отрицательной оценки действий учащегося на уроках музыки. Именно невозможность привести к «общему знаменателю» музыкальное развитие ребенка на начальном этапе массового музыкального образования, отсутствие у учителя возможности корректировать индивидуальный рост учащегося в условиях коллективных форм работы на уроке музыки, а тем более в кругу семьи, вызывает необходимость бережного, внимательного отношения педагога к оценке детских опытов общения с музыкой. Поэтому критерии оценки музыкального развития учащихся младших классов, предлагаемые ниже, носят лишь условный характер. В результате правильно организованной работы на уроке учащиеся начальной школы могут: - эмоционально воспринимать музыку при её слушании, пении, детском музицировании, пластическом интонировании, импровизации, драматизации и пр.; - проявлять устойчивый интерес к музыке как искусству и к музыкальным занятиям; - иметь первичные представления о жизненном содержании музыки, соответственно им понимать средства музыкальной выразительности и изобразительности; - располагать представлениями о простых (песня, танец, марш) и сложных музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт), об интонации как носителе смысла музыкального произведения, о простых средствах развития и формообразования музыки (использование специальной терминологии в начальной школе предусматривается в минимальном объеме); - иметь начальные представления об особенностях русской музыки и музыки других народов мира; - располагать элементарными сведениями о деятельности композитора, исполнителя, слушателя (на примерах народной и композиторской музыки и собственного опыта общения с музыкальными произведениями); - владеть навыками эмоционального и осознанного восприятия музыки, её элементарного анализа (размышления о музыке, собственная, личностная оценка, индивидуальная трактовка исполнения и др.); - использовать элементы музыкальной грамоты в целях формирования навыков восприятия и выразительного исполнения музыки; - приобрести навыки и умения коллективного исполнения музыки в соответствии с задачами музыкального обучения в каждом классе. Ниже мы предлагаем вопросы и творческие задания, которые помогут решить поставленные задачи. Средства мониторинговых исследований (начальная школа) К основным средствам мониторинговых исследований относятся тестовые способы оценки знаний и суждений школьников об искусстве, уровня их художественной культуры; оценочные средства художественного кругозора и художественной грамотности; социологические исследования кадрового состава и технического обеспечения предметов искусства. Вниманию учителей предлагается комплекс средств, в числе которых тесты, анкеты, творческие и проверочные задания, сопровождаемые рекомендациями. 1 класс Тест № 1 Проведите тестирование учащихся в конце 3-й четверти. Цель тестирования: выявить степень ориентации учащихся в жанрах музыки (песня, танец, марш), объем эмоционального словаря, уровень музыкальных предпочтении детей. Последовательность заданий: а) Звучат в записи последовательно три фрагмента. После звучания каждого из них дети подчеркивают верные по их мнению, ответы. Марш («Марш деревянных солдатиков» П. Чайковской). Песня («Скворушка прощается» Т. Попатенко). Танец («Вальс» П. Чайковского из «Детского альбома»). b) Звучат те же фрагменты в той же последовательности. После каждого произведения учитель читает словесные определения, данные в тексте. c) Дети подчеркивают те, которые, по их мнению, передают характер и настроение произведения. d) Вопрос к учащимся: « Какое из трех произведений понравилось больше всего?» Учащиеся подчеркивают нужную цифру. e) Вопрос к учащимся: «Что тебе больше всего интересно делать на уроках музыки?» Учащиеся подчеркивают выбранные ими виды деятельности. Схема обработки теста № 1 В тестировании участвовали_____________учащихся (указать количество). 1. Определение жанров музыки: Определили правильно: марш________ чел.; песня________ чел.; танец чел.; Не определили: марш __ чел.; песня _______чел.; танец _________чел.; Нет ответа: марш ____ чел.; песня __________чел.; танец ________чел. 2.Определение характера звучания музыки: Марш Два верных определения__________чел.; Три верных определения__________чел.; Песня Два верных определения__________чел.; Неверных ответов_________________ чел. Танец Два верных определения____________ чел.; Три верных определения____________чел.; Неверных ответов__________________чел. 3. Выбрали марш _________чел.; танец___________чел.; песню_________чел.; нет ответа_____________чел. 4. Отдали предпочтение одному виду деятельности : Любят петь________чел.; танцевать__________ чел.; маршировать__________чел.; слушать музыку___________ чел. Два вида деятельности предпочитают _____________ чел. Три вида деятельности предпочитают______________ чел. Четыре вида деятельности предпочитают_____________чел. Тест № 2 (200 /200 уч. год) Город, район_____________________________________ Школа_____________________Класс_______________ Фамилия, имя учащегося__________________________ 1. Песня ( ) 2. Танец ( ) 3. Марш ( ) 1. ЗАДОРНО РИТМИЧНО ГРУСТНО ЭНЕРГИЧНО ЛАСКОВО ПЕЧАЛЬНО ГРОЗНО НЕЖНО РАДОСТНО ТЯЖЕЛО НАПЕВНО СВЕТЛО 2. 1 2 ПЕТЬ ТАНЦЕВАТЬ 3 4 МАРШИРОВАТЬ СЛУШАТЬ МУЗЫКУ Диагностические работы на уроках музыки Метод поуровневых проверочных работ позволяет оценить развитие и обученность учащихся, так как диагностика стала неотъемлемой частью творческой деятельности учителя, фактором оценки и самооценки продуктивности его труда. Обученность – это и результат предшествующего обучения, и условие успешности последующего обучения. Обученность учащихся, определяемая программами по музыке, предполагает наличие 3 уровней: 1) Репродуктивный уровень усвоения (узнавание и запоминание); 2) Частично поисковый (алгоритмический) уровень усвоения (понимание и внутритемное обобщение); 3) Системный (эвристический) уровень усвоения (творческий уровень – межтемное и межпредметное обобщение). Диагностическая работа (ДР) рассчитана на 45 минут. Проводится 2 раза в учебном году: в декабре и апреле. Проводится в классах: 1-й год –1, 2, 3 и 6 классы. 2-й год – 4 и 7 классы. 3-й год – 5 и 8 классы. ДР состоят из 6 заданий: 1 задание – узнавание (0 или 1балл) Репродуктивный уровень усвоения материала 2 задание - запоминание (0; 1; 2 балла) 3 задание – понимание (от 0 до 3-х баллов) Поисковый уровень усвоения материала 4 задание – внутритемное обобщение (от 0 до 4-х баллов) 5 задание – межтемное обобщение (от 0 до 5 баллов) Системный уровень усвоения материала 6 задание – межпредметное обобщение (от 0 до 6 баллов) Максимум баллов за ДР – 21 Баллы переводятся в оценки: 19 – 21 балл – «5» 16 – 18 баллов – «4» 12 – 15 баллов – «3» 11 и меньше баллов – «2» Оценивается каждый вопрос работы в баллах. Затем вычисляется средний балл , т. е. все баллы по данному заданию всех учеников сложить и разделить на количество учеников. Обученность учащихся определяется по среднему коэффициенту усвоения, который вычисляется по формуле: Ку = с/м , где с – средний балл за работу, м – максимальный балл за работу. Если средний балл и Ку = 0,7 , то процесс обучения можно считать удовлетворительным. Образец оформления ДР Диагностика по музыке 7 класса СОШ №… г. Тамбова. Писало: количество учащихся (25) По списку: количество учащихся (27) № п/п Фамилия, имя учащегося Оценка за четверть Вопросы Баллы Оценка за ДР Прирост успеваемости 1 2 3 4 5 6 1 Ерохина Ел. 5 1 2 3 3 5 6 21 5 0 2 Дмитриев В. 4 2 2 3 3 5 6 21 5 + 1 Графическая интерпретация ДР При анализе ДР отмечаем Ку (коэффициенты усвоения материала) на репродуктивном уровне (Ку = 0,9); на поисковом уровне (Ку = 0,85); на системном уровне (Ку = 0,85); и средний результат за всю ДР (Ку = 0,86). Примерные диагностические работы по музыке: 2, 3 класс (декабрь) 1. Задание на узнавание Определить знакомую интонацию: «Дон-дон», «Перепелочка», «Кузнец». (Ответ: «Дон-дон»). 2. Задание на запоминание Что такое интонация? (выразительность разговорной и музыкальной речи, выражение своих чувств, своего состояния души). 3. Задание на понимание Послушать «Три подружки» Д. Б. Кабалевского в фортепианном и оркестровом звучании. Что и как изменилось в звучании? 4. Задание на внутритемное обобщение Определить по интонации героев сказки А. С. Пушкина и оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». (Выписать на доске варианты ответа, а звучание отрывков в другом порядке). 5. Межтемное обобщение Определяем по интонациям 3 отрывка из балета «Конек-Горбунок» Р. Щедрина и выявляем их жанровую принадлежность, перечисляя признаки (музыкальная фраза, акцент, шаг-пульс). 6. Межпредметное обобщение Образ «Царевны-Лебеди» в живописи, литературе и музыке. 2,3 классы (апрель) 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда «Арию Сусанина» («Ария Сусанина», «Песня Сольвейг», «Спящая княжна»). 2. Задание на запоминание Назвать форму «Арии Сусанина» (АВА). 3. Задание на понимание Назовите простые музыкальные формы и приведите примеры (А; АВ; АВА; АВАСА; А А1 А2 А3…) 4. Задание на внутритемное обобщение Назовите произведения, написанные в такой же форме, как и «Ария Сусанина». 5. Межтемное обобщение Как происходит развитие музыки в пьесе Э Грига «В пещере горного короля»? 6. Межпредметное обобщение Назовите картины и литературные произведения, которые похожи по характеру и настроению на данную музыку («Спящая княжна» А. Бородина). 4 класс (декабрь) 1. Задание на узнавание «Концерт №3» С.В. Рахманинова; «Озорные частушки» Р. Щедрина; Вариации на тему р. н. п. «Вниз по матушке по Волге»; 2. Задание на запоминание. Чем отличается народная музыка от композиторской? 3. Задание на понимание К каким жанрам народной музыки относятся данные произведения? («Со вьюном я хожу» - хороводная; «Эй, ухнем» – трудовая; «Солдатушки» – солдатская т. д.). 4. Задание на внутритемное обобщение Как вы понимаете слова М. И. Глинки: «Музыку создает народ, а мы, художники её только аранжируем», приведите примеры. (П. И. Чайковский «Симфония №6» – финал). 5. Межтемное обобщение Под каким номером вы услышали звучание оркестра р. н. Инструментов, перечислите инструменты. (Духовой, народный, симфонический оркестры, произведения по выбору учителя). 6. Межпредметное обобщение Что объединяет эти произведения искусства? – «Дубинушка», «Бурлаки на Волге» И. Репина, «Выйдь на Волгу, чей стон раздается?» Н. Некрасова; (тяжелый труд, трудная судьба). 4 класс (апрель) 1. Задание на узнавание Колыбельная «Мамы Козы», «Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс», Колыбельная «Волховы» – под каким номером прозвучала «Колыбельная Клары», назовите музыкальный стиль, направление музыки, где и кем оно было создано? 2. Задание на запоминание Что такое музыкальная форма? От каких средств музыкальной выразительности она зависит? 3. Задание на понимание Какому народу принадлежат эти произведения? Назовите характерные признаки музыки данного народа. («Вишня», «Песня итальянских пионеров», «Чешская полька»). 4. Задание на внутритемное обобщение Какой жанр объединяет эти произведения? – «Лезгинка», «Яблочко», «Молдовеняска», а в чем их отличия? (народный танец). 5. Межтемное обобщение Может ли композитор одной страны использовать в своем творчестве музыку народа другой страны, приведите примеры. (В. А. Моцарт «Вариации», Л. В. Бетховен «Вариации», М.И. Глинка «Венецианская ночь»). 6. Межпредметное обобщение Что объединяет эти произведения, продолжите список. (Стихотворение о мире, И. Дунаевский «Летите, голуби», «Голубь мира» Пикассо). 5 класс (декабрь) 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда «Вокализ» С. В. Рахманинова, когда создано и кому посвящено это произведение? («Жаворонок» М. И, Глинки, «Колыбельная Волховы» Н. А. Римского-Корсакова, «Вокализ» С. В. Рахманинова). 2. Задание на запоминание Что такое вокализ? Приведите примеры. 3. Задание на понимание Дать прослушать «Жаворонок» в вокальном и инструментальном исполнении. Что и как изменилось в исполнении? Назвать формы музыки (куплетная, вариации). 4. Задание на внутритемное обобщение Назвать литературный источник музыкального произведения: «Лебединое озеро» (по мотивам немецких народных сказок), «Щелкунчик» (сказка Гофмана) П. И. Чайковского; «Пер Гюнт» (Генрих Ибсен) Э. Грига; произведение по выбору учителя. 5. Задание на межтемное обобщение Определить по интонациям героев литературных произведение по выбору учителя: «Пер Гюнт» Э. Грига – «Утро», «В пещере горного короля», «Песня Сольвейг»; «Садко», «Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова (по три фрагмента); 6. Межпредметное обобщение Что объединяет произведения: Э. Григ «Утро», «Утро в сосновом лесу» Шишкина, стихи о пробуждении природы? (по усмотрению учителя может быть взят любой другой образ). 5 класс (апрель) 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда «Рассвет на Москва реке» М. П. Мусоргского, каким историческим событиям посвящено это произведение? («Утро», «Заход солнца» Э. Грига, «Рассвет» М. П. Мусоргского). 2. Задание на запоминание Что такое кантата, оратория, балет, опера, симфония? 3. Задание на понимание К какой картине и почему подойдет звучащая музыка («Погоня» или «Тачанка» – ряд картин Грекова «Тачанка», «Трубачи 1-й конной», «Парад»)? В картинный ряд необходимо ввести репродукции совершенно другого настроения и жанра: пейзажи, портреты, натюрморты. (По усмотрению учителя можно взять другое музыкальное произведение и другой зрительный ряд). 4. Задание на внутритемное обобщение К какому женскому образу и почему подходит звучащая музыка? («Аве Мария» Ф. Шуберта). Картины на выбор: «Родина-мать», «Джоконда», «Сикстинская мадонна» Рафаэля и т. п. 5. Задание на межтемное обобщение Подберите литературное произведение и нарисуйте словами картину к звучащему произведению (по выбору учителя). 6. Задание на межпредметное обобщение Что общего и различного в этих произведениях? («Богатырская тема»: Бородин, Васнецов, Корин, Пушкин). 6 класс (декабрь) 1. Задание на узнавание Из прослушанных произведений выбрать музыку Л. В. Бетховена, что отличает жизненный и творческий путь этого автора, какая музыкальная форма объединяет эти произведения? (П. И. Чайковский «Симфония № 6», 1-я часть; В. А. Моцарт «Симфония № 40, 1-я часть; Л. В. Бетховен «Симфония № 5», 1-я часть). 2. Задание на запоминание Дайте определение понятию «полифония», в чьем творчестве впервые появятся «фуги», объясните это понятие. 3. Задание на понимание Подтверждает ли данный музыкальный фрагмент тему четверти «Преобразующая сила музыки»? Аргументируйте свой ответ. («Колыбельная Волховы» Н. А. Римского-Корсакова). 4. Задание на внутритемное обобщение Приведите наиболее запомнившийся вам пример «преобразующей силы музыки», аргументируйте свой ответ. 5. Задание на межтемное обобщение Существует высказывание: «Когда гремят пушки, музы – молчат». Согласны или нет вы с этим утверждением? Почему? 6. Задание на межпредметное обобщение Только ли музыка обладает «преобразующей силой» или другим видам искусства это тоже подвластно? Приведите примеры. 6 класс (апрель) 1. Задание на узнавание Из прослушанных произведений выбрать музыку И. С. Баха, какая форма произведения? (В. А. Моцарт «Маленькая ночная серенада», И. С. Бах «Шутка», П. И. Чайковский «Концерт № 1»). 2. Задание на запоминание Что такое сюита, каково строение танцевальной сюиты 16 века? (Сюита – инструментальная музыка, состоящая из нескольких пьес обычно танцевального склада, объединенных общим замыслом или интонацией). 3. Задание на понимание В чем, по-вашему мнению, сила этой музыки? («Аве Мария» Ф. Шуберта). 4. Задание на внутритемное обобщение Красива ли эта музыка? В чем её воздействие? В каких произведениях отражалась такая же тема жизни? (Салманов «Лебедушка»). 5. Задание на межтемное обобщение Как вы объясните тему первого полугодия «Преобразующая сила музыки» по этим музыкальным произведениям? («Ария Снегурочки» и «Сцена таяния» из оперы Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка»). 6. Задание на межпредметное обобщение Подберите близкие по настроению произведения литературы звучащей музыке (любой фрагмент из сюиты Г. Свиридова к драме А. С. Пушкина «Метель»). 7 класс (декабрь) 1. Задание на узнавание Выберите из звукового ряда балладу Ф. Шуберта «Лесной царь», охарактеризуйте действующих лиц и образ произведения. («Островок», «Весенние воды» С. В. Рахманинова, «Лесной царь» Ф. Шуберта). 2. Задание на запоминание Что такое увертюра, её происхождение, развитие и строение? (примеры). 3. Задание на понимание Звучит «В путь» Лаурушаса. Опишите музыкальный образ, какими средствами музыкальной выразительности это достигнуто? 4. Задание на внутритемное обобщение Какие образы встречаются в данном произведении? История его создания, каким событиям оно посвящено? (Л. В. Бетховен «Эгмонт»). 5. Задание на межтемное обобщение Что общего и различного в этих произведениях? («Болеро» М. Равеля, «Эпизод нашествия» из 7-й симфонии Д. Шостаковича). 6. Задание на межпредметное обобщение Выберите из ряда картин ту, которая близка по настроению образному содержанию данной музыке, объясните свой выбор. (И. С. Бах). 7 класс (апрель). 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда «Полонез» Огинского, чему посвящено произведение, его музыкальная форма, с чем это связано? («Вальс» Ф. Шопена, «Этюд» А. Скрябина, «Полонез» Огинского). 2. Задание на запоминание Что такое музыкальная драматургия, приведите примеры. 3. Задание на понимание Опишите строение сонатной формы, охарактеризуйте образы на примере звучащей музыки. (М. И, Глинка, увертюра к опере «Руслан и Людмила»). 4. Задание на внутритемное обобщение Опишите музыкальную драматургию данного произведения (на усмотрение учителя – «Сеча при Керженце»). 5. Задание на межтемное обобщение Что общего и различного в этих произведениях? (Вальсы Ф. Шопена № 6 и № 7). 6. Задание на межпредметное обобщение Опишите как представлен образ (или образы) в разных видах искусства (Д. Д. Шостакович или музыка по выбору учителя). 8 класс (декабрь). 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда произведение И. С. Баха, дать название и объяснить термины. (Л. В. Бетховен соната № 14, 3 часть; «Токката и фуга» ре минор И. С. Баха; «Полька-пиццикато» И. Штрауса). 2. Задание на запоминание Дать определение арии, можно ли и почему назвать звучащее произведение арией? (В. Лобос «Бразильская бахиана»). 3. Задание на понимание Что такое современность в музыке? Объясните на примере «Сонаты № 14» Л. В. Бетховена. 4. Задание на внутритемное обобщение Что легкого и серьезного в этом произведении? («Вальс-фантазия» М. И, Глинки; серьезное – внутреннее содержание, исполнение симфонического оркестра; легкое – жанр, восприятие). 5. Задание на межтемное обобщение Как в данном произведении сочетаются легкая и серьезная музыка? (П. И. Чайковский «Скерцо» из 4-й симфонии – (скерцо – шутка), восприятие – легкое; жанр (симфония), исполнение – серьезное). 6. Задание на межпредметное обобщение Что объединяет эти произведения? («Гимн великому городу» Глиэра, репродукция «Медный всадник», А. С. Пушкин «Люблю тебя, Петра творенье»). 8 класс (апрель). 1. Задание на узнавание Выбрать из звукового ряда музыку Д. Д. Шостаковича (Симфония № 5 Л. В. Бетховен; Симфония № 4 П. И. Чайковского; Симфония № 7 Д. Д. Шостаковича). 2. Задание на запоминание Что такое оперетта? Какова история возникновения и развития жанра, приведите примеры. 3. Задание на понимание Как вы понимаете тему четверти – «Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки» на примере данного произведения? (финал оперы Д. Верди «Риголетто»). 4. Задание на внутритемное обобщение Назовите произведение и его литературный источник. Как в данном произведении происходит взаимопроникновение легкой и серьезной музыки? (Вальс Хачатуряна из «Маскарада»). 5. Задание на межтемное обобщение Можно ли считать джаз современным искусством, кто из авторов соединил «легкое» и «серьезное» в джазовом стиле? (Гершвин «Голубая рапсодия»). 6. Задание на межпредметное обобщение Что объединяет эти произведения? (Я. Френкель «Журавли», стихи и репродукции картин, рисунков о В. О. В.). Творческие задания для учащихся 5-х - 8-х классов 5-й класс 1. Д. Б. Кабалевский очень много писал для детей. Это были и песни, и кантаты, и инструментальные произведения. Вам нужно по образному содержанию попытаться дать названия этим двум произведениям Д. Б. Кабалевского («Барабанщик» и «Клоуны»). 2. Сравните по содержанию и образам три произведения: a) Д. Б. Кабалевский «Песни утра, весны и мира»; b) М. И, Глинка «Ария Ивана Сусанина» из одноименной оперы; c) Э. Григ «Утро» из сюиты «Пер Гюнт». 3. Опишите женские музыкальные образы; в чем их сходство и различие? a) С. Прокофьев «Вальс Наташи» из оперы «Война и мир»; b) С. Прокофьев «Джульетта-девочка» из балета «Ромео и Джульетта»; c) Э. Григ «Песня Сольвейг» из сюиты «Пер Гюнт». 4. Как называется произведение, написанное для 4-х инструментов, 4-х исполнителей? (квартет). Произведение называют классическим, когда его исполняют конкретные 4 инструмента. Вам надо узнать эти 4 инструмента по двум музыкальным произведениям. Первое написал композитор, который по основной специальности был химиком и входил в состав кружка «Могучая кучка», существовавшего в Петербурге в 19 веке; Второе создал композитор, который окончил Петербургскую консерваторию с золотой медалью. a) Квартет; b) 4 инструмента: 2 скрипки, альт, виолончель; c) А. П. Бородин «Квартет»; d) П. И. Чайковский «Квартет». 5. Музыку, которая сейчас прозвучит, написал композитор, жизнь которого была тесно связана с Петербургом. Напишите название произведения, фамилию композитора. Определите певческий голос и инструмент, который его сопровождает? (М. И. Глинка «Жаворонок»; сопрано; фортепиано). 6. Русский или зарубежный композитор написал эту музыку? Аргументируйте свои ответы. (М. И, Глинка «Арагонская хота»). 7. Опишите портреты героев по музыке. Откуда эти герои? a) «Песня Варлаама» из оперы «Борис Годунов»; b) Бородин «Ария Игоря» из оперы «Князь Игорь». 8. Сопоставьте музыкальные произведения. В чем их сходство и различие? a) Бизе «Марш мальчишек» из оперы «Кармен»; b) М. И. Глинка «Марш Черномора» из оперы «Руслан и Людмила»; c) Р. н. п. «Шел ленинградский паренек». 9. Напишите фамилию композитора, изобразившего образ, который является содержанием данной музыки. Опишите этот образ в развитии. (М. П. Мусоргский «Баба-Яга» из сюиты «Картинки с выставки»). 10. Сопоставьте два музыкальных произведения. В чем сходство и различие этих произведений? a) М. И. Глина «Венецианская ночь»; b) Дж. Гершвин «Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс». 11. Что такое интонация? Изобразите интонацию разных людей (можно только лица). Подпишите, какие человеческие чувства вы вложили в рисунки лиц, и под воздействие какой знакомой музыки попали ваши интонационно разные люди. Например: радость, свет. Д. Д. Шостакович «Вальс-шутка». 12. Сопоставьте три музыкальных произведения. В чем сходство и различие этих произведений? a) М. П. Мусоргский «Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки»; b) М. П. Мусоргский «Рассвет на Москва-реке» из оперы «Хованщина»; c) М. И. Глинка хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин». 13. Что такое либретто? Попробуйте написать либретто детской оперы, используя сюжет какой-нибудь русской народной сказки (например «Колобок», «Репка», «Курочка Ряба» и т. п.). Используйте слова: вступление, ария, песня, диалог, монолог, речитатив. Перед тем как писать либретто, разберите литературный сюжет по действиям или по сценам. 14. Определите музыку и композитора, написавшего данное произведение. Попробуйте по музыкальному произведению провести связи между тремя искусствами: музыка, литература, живопись (Э. Григ «Заход солнца»). 15. Представьте себя в роли учителя музыки. Прослушайте знакомое произведение. Какие вопросы по этой музыке вы могли бы задать своим ученикам? В скобках напишите ответы (С. С. Прокофьев «Ария Кутузова» из оперы Война и мир»). 16.Послушайте два фрагмента крупных музыкальных произведений. Что в них общее, и что – различное. Постарайтесь вспомнить, откуда взяты эти фрагменты и назовите композиторов (М. И. Глинка «Славься» из оперы «Иван Сусанин», С. С. Прокофьев «Вставайте люди русские» из кантаты «Александр Невский»). 17.Что общего и что различного в этих музыкальных произведениях? (Э. Григ «Заход солнца» и «Утро»). 18. «У Лукоморья дуб зеленый, Златая цепь на дубе том: И днем и ночью кот ученый Все ходит по цепи кругом; Идет направо – песнь заводит, Налево – сказку говорит…» Кто написал эти замечательные строчки? Объясните смысл последних двух строчек и докажите это музыкой, которая сейчас прозвучит (М. И. Глинка «Сцена Наины и Фарлафа», «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила»). 19. Вспомните знакомые Вам стихи А. С, Пушкина и постарайтесь написать именно те, которые подошли бы по образу к музыке, которая сейчас прозвучит («Осенняя песня» П. И. Чайковского). 20. Сопоставьте два произведения: что общего, и какие различия в них? (М. И. Глинка «Венецианская ночь» и «Баркарола» П. И.Чайковского). 21. Какая это музыка: народная или композиторская в народном духе? Аргументируйте ответ (А. И. Хачатурян «Русская пляска»). 22. Узнали Вы эту музыку и образы, запечатленные в ней? Докажите этим произведением взаимосвязь трех искусств: поэзии, музыки и живописи (Г. Свиридов «Поэма памяти С. Есенина», «Поет зима, аукает»). 23. Сравните музыкальные произведения. Похожи они или нет? Если похожи, то – чем? Можно ли этим произведениям дать одинаковое название и, если да, то какое? (Частушки-задиры, Свиридов «Частушки», Р. Щедрин «Озорные частушки»). 24. Как Вы знаете, композиторы использовали в своих произведениях народное творчество не только своего народа, но и другими народов. Определите композиторов, названия произведений и музыку какого народа они использовали в своем творчестве? a) М. И. Глинка «Арагонская хота» – Испания; b) Д. Б. Кабалевский «Вариации на японскую народную песню «Вишня»; c) В. А. Моцарт «Рондо в турецком стиле». 25. Назовите солирующий и аккомпанирующий инструменты в этом произведении (М. Равель «Хабанера» – труба и фортепиано). 6–й класс 1. Описать любой пример воздействия музыки на людей. 2. Опишите образы в звучащем произведении. Какие мысли и чувства появились у вас при восприятии этой музыки? (Э. Григ «Шествие гномов»). 3. Сопоставьте два музыкальных произведения. Какое из них написал русский композитор, а какое – зарубежный. Аргументируйте свои ответы, назвав имена авторов и произведения: a) Ф. Шопен «Вальс № 14»; b) П. И. Чайковский «Сентиментальный вальс». 4. Опишите жизненное содержание двух произведений и сравните по стилю этих разных композиторов: a) П. И, Чайковский «Симфония № 6» (поб. партия 1-й части); b) Э. Григ «Смерть Озе» из сюиты «Пер Гюнт». 5. По стихотворению и музыке определите, о каком композиторе идет речь? Встала луна над Парижем, Осеребрив черепицы. Словно кто тронул рукою, Он пробудился в ночи. Как неотступно в разлуке Бедная родина снится! Сел у рояля в халате, Тихо зажег две свечи. (Ф. Шопен «Вальс № 7). 6. Какого русского композитора называют музыкантом-сказочником и почему? (Римский-Корсаков). 7. Определите название произведения, композитора и опишите чувства, которые выражены в музыке? Какова история создания произведения? (В. А. Моцарт «Лакримоза» из «Реквиема»). 8. Что такое мажор и минор? Назвать (не только в музыке) произведения в мажоре и в миноре. Почему человеку нужны произведения в мажоре и в миноре? 9. Соответствует ли музыка данной картине по настроению и интонациям? Если соответствует, то – почему; если не соответствует, то – почему? («Богатырская симфония» Бородина и репродукция картины Шишкина «Среди долины ровныя»). 10.Найти что-то общее, характерное для трех отрывков. Если знаете композиторов и названия произведений, то напишите: a) П. И. Чайковский. Симфония № 4 («Во поле березка стояла») b) П. И. Чайковский. Опера «Евгений Онегин» («Уж как по мосту, мосточку») c) П. И. Чайковский. 1-й концерт для фортепиано с оркестром («Веснянка»). 11.Мы знаем, что лицо человека говорит о многом.. Поэтому по лицам композиторов определите, кому принадлежат эти слова и музыка: a) «Милая моя, далекая, единственная! Почему наша жизнь так устроена, что я должен находиться вдали от тебя, быть в разлуке с тобой. Я помню шелест каждого листка, каждой твоей травинки, вижу дорогие мне лица. Я чувствую тебя, милая моя Родина…» (Ф. Шопен «Мазурка»); b) «Судьба, что ты хочешь от меня? Тебе не удастся меня сломать» (Л. В. Бетховен «Патетическая соната»); c) «Я желал, чтобы моя музыка приносила людям подпору и утешение» (П. И. Чайковский «1-й концерт для фортепиано с оркестром», 1-я часть). 12. Опишите музыкальный образ. (М. П. Мусоргский «Богатырские ворота» из цикла «Картинки с выставки»). 13. Из трех фрагментов определите музыку Л. В. Бетховена. Аргументируйте, почему именно эту музыку Вы считаете музыкой Л. В. Бетховена? a) П. И. Чайковский «Симфония № 6» (побочная партия); b) Л. В. Бетховен «Симфония № 5» (побочная партия); c) Ф. Шопен «Вальс № 14». 14.Русскому или зарубежному композитору принадлежит эта музыка? Аргументируйте свои ответы, почему именно русскому, или зарубежному? (С. В. Рахманинов «Концерт № 2 для фортепиано с оркестром»). 15. Сравните 2 произведения. Опишите, что общего и что различного в этих произведениях? a) П. И. Чайковский «Осенняя песня» из «Времен года»; b) Э. Григ «Заход солнца». 16.Вы узнали р. н. п. Как она называется, в каком произведении и какой композитор использовал её? («Во саду ли в огороде» Н. А. Римский-Корсаков, опера «Сказка о царе Салтане», «Три чуда», первое чудо). Продолжите ряд русских народных песен, которые композиторы использовали в своих произведениях… 17.Из трех музыкальных фрагментов узнайте музыку П. И, Чайковского. Аргументируйте, почему именно эту музыку Вы считаете музыкой П. И. Чайковского? a) П. И. Чайковский «Лебединое озеро» (вступление ко 2 действию); b) Р. Щедрин «Концерт для фортепиано с оркестром»; c) Сметана Увертюра к опере «Проданная невеста». 18.Вы сценарист и кинорежиссер. Музыка к к/ф уже написана. Вам нужно к готовой музыке сочинить кадры будущего фильма м дать ему название. (Г. Свиридов «Военный марш»). 19.Объясните, что такое интонация? Какая популярная передача на телевидении построена на определение музыки из зерен-интонаций? («Угадай мелодию»). 20.Опишите какой-нибудь эпизод из Вашей жизни, который бы соответствовал данной музыке. (П. И. Чайковский «Сентиментальный вальс»). 21.Сейчас прозвучит музыка композитора, которому 1 апреля 2008 г. исполнится 135 лет со дня рождения. Назовите имя этого композитора по его музыке. В чем сила и жизненность этой музыки? Почему она волнует миллионы людей? (С. В. Рахманинов «Концерт для фортепиано № 2»). 22.У композитора, про которого Вы отвечали в предыдущем вопросе, был большой друг – великий певец, которому 1 февраля 2008 г. исполнится 135 лет со дня рождения. Этот певец очень любил исполнять народную и композиторскую музыку. Определите тембр голоса певца и узнайте, где он исполняет народную музыку, а где композиторскую? Как зовут певца? (Ф. Шаляпин; р. н. п. «Эй, ухнем»; М. П. Мусоргский «Блоха»; бас). 23. Напишите музыкальное произведение на сказку А. С. Пушкина «Сказка о рыбаке и рыбке», какую музыкальную форму Вы выберете для своего сочинения? Аргументируйте свои ответы. a) Рондо, где рефрен – море, а эпизоды – разные требования старухи; b) Вариации – море изменяется, становится все тревожнее. 24.Сопоставьте 2 музыкальных произведения: что общего, и какие различия в них Вы услышали? (М. И, Глинка «Венецианская ночь» и «Баркарола» П. И. Чайковского). 25.Напишите о воздействии на Вас данной музыки. Что Вы знаете об авторе? (И. С. Бах «Органная фуга» соль минор). 26.Сейчас прозвучат три произведения танцевального характера. На доске выписаны названия этих произведений в произвольном порядке. Ваша задача – записать их последовательно, по звучанию и добавить фамилию композитора. Объяснить, почему вы решили именно так, а не иначе? a) «Полонез»; b) «Восточные танцы»; c) «Вальс». Ответы: a) «Вальс» из музыкальной сюиты к повести «Метель» Г. В. Свиридова; b) «Полонез» из оперы «Евгений Онегин» П. И. Чайковского; c) «Восточные танцы» из оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки. 27.Определите композитора и автора литературного произведения, по которому написана эта музыка. Узнайте инструменты и напишите их в том порядке, в каком они появляются. Определите форму произведения. a) Г. Свиридов «Романс» из сюиты к повести А. С. Пушкина «Метель». b) Оркестр; c) Скрипка и фортепиано; d) Деревянные духовые и фортепиано; e) Струнно-смычковые и фортепиано; f) Труба, фортепиано и оркестр; g) Кларнет, скрипка, виолончель и фортепиано; h) Форма – вариации. 28.Можно ли эти произведения исполнить 9 мая на митинге, посвященном павшим воинам, почему? Одно из них Вы знаете, другое – нет, поэтому вспомните название произведения и композитора первого произведения и сравните его со вторым. («Вокализ» С. В, Рахманинова и «Концерт для голоса с оркестром» Р. М. Глиэра). 29.Определите по стилю автора музыки. Приведите доказательства вашего решения. Постарайтесь вспомнить название музыкальной формы, в которой написано это произведение. (И. С. Бах «Фуга» ре-диез минор и- 1-й части ХТК). 30.Какие кадры фильма подсказала бы Ваша фантазия при прослушивании такой музыки, если бы вы были кинорежиссером? (Ф. Шопен «Этюд № 12»). 31.Определите название произведения и композитора. Подумайте, когда звучит оригинал и когда звучит обработка, напишите о составе исполнителей в обоих случаях. (И. С. Бах «Шутка»). a) Вокальный квартет (обработка); b) Флейта и струнные (оригинал). 32. Опишите жизненное содержание произведения, средства музыкальной выразительности, позволяющие раскрыть этот музыкальный образ? (Г. Свиридов «Время, вперед»). 33. На творчество Д. Б. Кабалевского оказали влияние три его любимых композитора: a) М. П. Мусоргский; b) ……………………; c) А. Н. Скрябин. 34. Определите по стилю композитора и впишите его фамилию в графу под буквой b). (П. И. Чайковский, фрагмент 1-й части 1-й симфонии «Зимние грезы»). 7 класс 1. Назовите композиторов, художников, поэтов, у которых главными в творчестве были образы природы. Аргументируйте свои ответы. 2. Опишите образы в данном произведении (Ф. Шуберт «Лесной царь»). 3. Определите название произведения и композитора прозвучавшей музыки. Опишите драматургию данного произведения (Л. В. Бетховен увертюра «Эгмонт»). 4. Что такое музыкальная драматургия, в какой форме и почему она проявляет себя наиболее полно и ярко? 5. Определите композитора, произведение и опишите драматургию и образы данного произведения (М. И. Глинка увертюра к опере «Руслан и Людмила»). 6. Перед Вами сейчас пройдет зрительный ряд женских образов. Подберите соответствующие, на ваш взгляд, образы в живописи к данной музыке. Аргументируйте свои ответы (6 слайдов по выбору учителя – Ф. Шуберт «Аве Мария»). 7. Опишите музыкальный образ и его развитие (Н. А. Римский-Корсаков «Шехерезада»). 8. Определить форму произведений: a) Вариации на р. н. п. «Светит месяц»; b) М. И. Глинка «Вальс-фантазия» (рондо); c) М. И. Глинка увертюра к опере «Руслан и Людмила» (сонатная). 9. Опишите музыкальный образ (Ф. Лист «Грезы любви»). 10. Какие образы характерны для творчества П. И. Чайковского, Э. Грига, С. В. Рахманинова? Приведите примеры знакомых Вам произведений этих авторов (образы природы). 11. Опишите музыкальный образ (П. И. Чайковский «На тройке» - «Ноябрь» из «Времен года»). 12. Опишите музыкальный образ (Глиэр «Концерт для голоса с оркестром»). 13. Что такое музыкальный образ? Есть ли в других видах искусства определение «образ»? Приведите примеры. 14. Определите гомофонный и полифонический склад музыки. Если в этих произведениях Вы узнали композиторов и названия произведений, то напишите. a) И. С. Бах «Органная фуга» ля минор; b) С. В. Рахманинов «Вокализ». 15. Определите солирующие инструменты в двух фрагментах: a) А. Эшпай «Венгерские напевы»; b) Э. Григ «Соната для виолончели с оркестром». 16. Какие произведения называются программными? Объясните и приведите примеры программной музыки. 17. Сравните два музыкальных фрагмента. Что общего и что различного в этих произведениях? (М. Равель «Болеро», Д. Д. Шостакович «Симфония № 7). 18. Опишите музыкальный образ (Ф. Шуберт «Аве Мария»). Приведите примеры из других видов искусств, где образ такого же воздействия, как и в данной музыке. 19. Опишите два женских образа. Какой образ Вам ближе и почему? a) Бизе «Хабанера» из оперы «Кармен»; b) Э Григ «Песня Сольвейг». 20. Определите композитора, название, жанр и форму произведения (П. И. Чайковский «Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия, - сонатная форма). 21. Вы знаете, что такое увертюра и знаете, что, как правило, в увертюре дается характеристика главных действующих лиц произведения. Постарайтесь описать по музыке человеческие качества, характер данного действующего лица. Вспомнили ли Вы знакомую интонацию, прозвучавшую в увертюре? (Шнитке «Ревизская сказка»). 22. Что такое гомофония и полифония? Приведите примеры. 23. Один ли композитор написал эти два произведения, таких различных по образному содержанию? (А. Скрябин «Прелюдия» и «Этюд № 12»). 24. Какой образ объединяет эти произведения? Кто их автор? a) С. В. Рахманинов «Концерт для фортепиано с оркестром № 2; b) «Этюд-картина № 3»; c) Поэма «Колокола». (образ – колокола). 25. Послушайте два произведения. Они сходны по жанру, но созданы русским и зарубежным авторами. Определите жанр и принадлежность музыки русскому и зарубежному автору. Аргументируйте свой ответ. a) Ф. Шуберт «Неоконченная симфония»; b) В. Калинников «Симфония № 1» соль минор. 26. Опишите свои впечатления от данной музыки (Майкл Джексон «Маленькая Сюзи»). 27. Что такое музыкальная драматургия? В какой форме и почему она проявляется наиболее полно и ярко? (сонатная форма: вступление; экспозиция - г.п., п. п.; разработка; реприза; кода). 28. Опишите музыкальный образ (Огинский «Полонез»). 29. Напишите все формы в музыке и приведите примеры. Например: рондо – В. А. Моцарт «Рондо в турецком стиле». 30. Определите по стилю музыку В. А. Моцарта. Аргументируйте, почему именно эту музыку Вы считаете музыкой В. А. Моцарта? a) В. А. Моцарт «Симфония № 40»; b) М. И, Глинка, увертюра к опере «Руслан и Людмила»; c) Сибелиус «Грустный вальс». 31. Это стихотворение написано в1942 г. Н. Крандиевской-Толстой. Поставьте фамилию композитора и название в недостающие строки произведения: По радио дали тревоги отбой. Пропел о покое знакомый гобой. Окно раскрываю, ветер влетает, И музыка с ветром. И я узнаю Тебя, многострунную бурю твою, (Чайковского ) стон лебединый, - (Шестая ), По-русски простая, по-русски святая, Как Родины голос, не смолкший в бою! (П. И. Чайковский «Симфония № 6», 1-я часть). 32. Перед Вами 2 фрагмента военных стихов М. Матусовского и А. Межирова. Поставьте недостающие строки: когда и где была написана музыка; фамилию композитора. Над миром катилась гроза. Еще никогда на концерте Так близко не чувствовал зал Присутствия жизни и смерти. Как дом от полов до стропил, Охваченный пламенем сразу. Оркестр, обезумев, вопил Одну музыкальную фразу. Ей пламя дышало в лицо, Глушила её канонада. Она прорывала кольцо (Блокадных ) ночей (Ленинграда ). И через всю страну струна Натянутая трепетала, Когда проклятая война И души и тела топтала. Стенами яростно навзрыд, Одной-единой страсти ради На полустанке – инвалид И (Шостакович ) – в (Ленинграде ). (Д. Д. Шостакович «Ленинградская симфония», 1-я часть). 33. Мы знаем, что музыка воздействует на нас потому, что в ней есть красота и правда. Послушайте эту музыку и напишите, красива ли она, воздействует она на нашу душу и сердце и почему? (А. Шенберг «Уцелевшие в Варшаве»). 34. В чем различие между формой рондо и вариаций. Постарайтесь привести примеры произведений, написанных в этих музыкальных формах. 35. Определите по стилю автора незнакомой Вам музыки. Почему инструмент, для которого написано это произведение, был очень любим композитором? (И. С. Бах «Токката и фуга» ре минор, фрагмент). 36. Послушайте знакомые фрагменты из крупных произведений. Перечислите, что их объединяет. (П. И. Чайковский финал 4-й симфонии и финал 1-го концерта для фортепиано с оркестром). 37. Как Вы думаете, почему эту мелодию для женского голоса композитор оставил без слов? Назовите произведение и его автора, а также определите певческий голос (С. В. Рахманинов «Вокализ»). 38. Сейчас Вы услышите начало «Неоконченной» симфонии Ф. Шуберта. Исходя из знания законов музыкальной драматургии, предположите, в какой музыкальной форме происходит развитие этих образов в дальнейшем, и объясните, почему. (Ф. Шуберт «Неоконченная симфония», экспозиция 1-й части). 39. Эту песню-балладу на стихи Гете Вы слышали на немецком языке. Знаменитый композитор и пианист Ф. Лист сделал её переложение для фортепиано. Вслушайтесь внимательно, вспомните и перескажите содержание этой драматической картины. Укажите автора и название (Шуберт-Лист «Лесной царь»). 40. Определите по стилю автора музыки и приведите свои доказательства (Л. В. Бетховен «Соната № 23», «Аппассионата»). 41. Проследите за развитием музыкального образа и опишите его. Вспомните название сочинения и его автора (С. Прокофьев, балет «Ромео и Джульетта» - «Джульетта девочка»). 42. Какой знаменитой музыкой начинается программа «Вести» на РТР? Вспомните, какую народную песню использовал композитор в другой части этого произведения? (П. И. Чайковский «1-й концерт для фортепиано с оркестром»). 43. Почему композитор для разных жизненных ситуаций берет два разных жанра? Аргументируйте ответ. Напишите названия этих произведений (Л. В. Бетховен «Сурок» и увертюра «Эгмонт»). 44. Попробуйте логически связать два произведения, которые прозвучат друг за другом (М. И, Глинка «Ария Ивана Сусанина» и В. А. Моцарт «Лакримоза» из «Реквиема»). 45. Что такое музыкальная драматургия, и какие образы, по вашему мнению, могут быть использованы в драматургии музыкальных произведений? 46. Кто из русских композиторов входил в творческое объединение «Могучая кучка»? Что объединяло их взгляды? (Балакирев, Стасов, Кюи, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков). 47. Сопоставьте три музыкальных произведения. В чем их сходство и различие? a) С. В. Рахманинов «Концерт для фортепиано с оркестром № 3»; b) П. И. Чайковский «Концерт для фортепиано с оркестром № 1»; c) Д. Б. Кабалевский «Концерт для фортепиано с оркестром». Все эти авторы связаны с Санкт-Петербургом. Композитор, написавший сочинение, прозвучавшее первым, три года учился в Санкт-Петербургской консерватории; другой закончил эту консерваторию; третий родился в Санкт-Петербурге, много сочинял для детей и юношества. По программе последнего занимаются дети России на уроках музыки. Какому композитору принадлежат слова: «У изгнанника, который лишился музыкальных корней, традиций и родной почвы, не остается желания творить»? (С. В. Рахманинов). 48. Два стихотворения описывают гомофонический и полифонический склад музыки. Напишите под буквами «а» и «б», к какому складу музыки принадлежит каждое стихотворение? Приведите примеры. Два голоса пленительно сливаясь, С небесной сладостью песнь дивную поют; Сдружившись стройностью и в звуках соглашаясь, Они в таинственной гармонии текут. (Е. Ростопчина) Вот тонким голосом сначала Поет протяжно запевала, Вот подстает к нему другой, Еще.. еще.. и подхватили. (А. Яхонтов) а) гомофония; б) полифония. 49. Какие произведения в музыке называются программными? Приведите примеры программной и непрограммной музыки. 50. Определите формы в музыке и докажите, почему композитор выбрал, отталкиваясь от жизненного содержания, именно эту форму, а не другую? a) Сибелиус «Грустный вальс» (рондо) b) Д. Б. Кабалевский «Вариации на японскую народную песню «Вишня». 8 класс 1. Что значит современность в искусстве? Можно ли назвать современниками композиторов, поэтов, писателей, художников предыдущих веков? Аргументируйте свои ответы примерами. 2. Определите композитора, название произведения, историю его создания и опишите музыкальный образ (Л. В. Бетховен соната № 14). 3. Определите жанры и направления в музыки. Расскажите об одном из них с точки зрения темы: современное искусство и современность в искусстве: a) И. Дунаевский «Белая акация» (оперетта); b) П. И. Чайковский «Симфония № 4»; c) Луи Армстронг (джаз). 4. Объясните понятие «сонатная форма». 5. Найдите общие и разные черты в этих произведениях: a) П. И. Чайковский увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»; b) С. С. Прокофьев балет «Ромео и Джульетта»; c) Бернстайн «Песня Тони» из мюзикла «Вестсайдская история». 6. Что это за музыка? К какому стилю она относится? Найдите картины, которые наиболее полно изображают данную музыку: a) «Ураган»; Левицкий «Портрет»; «Интернационал»; «Натюрморт»; любые пейзажи И. Левитана; b) А. Шенберг «Уцелевшие в Варшаве». 7. Что Вы знаете о произведении, которому А. Ахматова посвятила следующие строки: А за мною, тайной сверкая, И назвавши себя («Седьмая»), На неслыханный мчались пир, Притворившись нотной тетрадкой, Знаменитая ленинградка Возвращалась в родной эфир. (Симфония № 7, «Ленинградская», Д. Д. Шостакович). Перед Вами две фотографии. Соответствует ли данное произведение этим фотографиям? Если да, то – почему? (И. С. Бах «Токката и фуга» ре минор). Вспомните произведения, которые, по Вашему мнению, хорошо быозвучили эти фотографии (на фотографиях лица стариков, умудренных жизненным опытом и их морщинистые руки). 8. Современна ли эта музыка? Нужна ли она нам? Если нужна, то почему? Если нет, то почему? (Чесноков «Панихида»). 9. Напишите все жанры и стили, какие Вы знаете в музыке? Приведите примеры. 10. Как Вы считаете, устареет ли когда-нибудь эта музыка, или останется современной в следующем тысячелетии? (Г. В. Свиридов «Время, вперед!»). 11. Что Вы сейчас услышите – оригинал или обработку? Если это оригинал, то определите название этого произведения? Если обработка, то насколько интересна её интерпретация, какой стиль? (Джазовые вариации на тему р. н. п. «Эй, ухнем»). 12. Докажите взаимопроникновение легкой и серьезной музыки по данному фрагменту. (Дж. Верди «Песенка Герцога» из оперы «Риголетто»). Приведите примеры такого взаимопроникновения в других жанрах. 13. Напишите, что Вы знаете об это произведении? (Романс М. И. Глинки на стихи А. С, Пушкина «Я помню чудное мгновенье». Эти стихи А. С. Пушкин посвятил Анне Керн, а М. И. Глинка свой романс посвятил Екатерине Керн). 14. Опишите образы в данной сцене. Откуда эта сцена и кто её авторы? («Сцена перед собором Василия Блаженного» из оперы М. П. Мусоргского «Борис Годунов» по произведению А. С. Пушкина). 15. Перечислите жанры в музыке, приведите примеры каждого жанра. 16. Напишите название произведения и композитора, написавшего эту музыку. В какой из частей данного произведения композитор проявляет свой стиль и характерные черты (Л.В. Бетховен «Соната № 14»). 17. Сравните и сопоставьте эти произведения. Чем они похожи и в чем их различие? a) М. И. Глинка «Вальс-фантазия»; b) Ф. Шопен «Вальс № 7»; c) И. Штраус «Вальс из оперетты «Летучая мышь». 18. Напишите название произведения, автора и драматургию развития музыки с точки зрения темы «Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки» (Дж. Верди «Риголетто», финал). 19. Музыка легкая и серьезная… Как Вы считаете, к какой музыке относятся два музыкальных фрагмента из оперетты И. О. Дунаевского «Белая акация» («Песня об Одессе» и «Выход Ларисы и семи кавалеров»). 20. Опишите музыкальный образ (М. П, Мусоргский «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов»). 21. Какого по характеру человека рисует этот музыкальный образ? Определите певческий голос. (Дж. Верди «Песенка Герцога» из оперы «Риголетто»). 22. Представьте себя учителем музыки. Какие вопросы к знакомому произведению Вы бы задали своим ученикам? В скобках напишите ответы (Вилла Лобос – Ария из «Бразильской бахианы» № 5). 23. Прослушайте заключительную сцену известной Вам оперы. Определите действующих лиц и певческие голоса. Какой драматургический прием использует композитор, чтобы достичь наибольшего напряжения в финале оперы? (Дж. Верди финал оперы «Риголетто»). 24. К какому стилю (направлению) относится это произведение? Перечислите её особенности («Блюз западной окраины»). 25. Вспомните характер Человека-композитора. 1-я часть этого произведения о возвышенной любви, почему же все произведение не заканчивается так же романтически? (Л. В. Бетховен «Соната № 14», фрагмент 1-й части и целиком 3 часть). 26. Что легкого и серьезного в этом произведении? (М. И, Глинка «Вальс-фантазия»). 27. Как в данном произведении происходит взаимопроникновение легкой и серьезной музыки? (А. Хачатурян «Вальс» из музыки к драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад»).(Легкий жанр в драматическом произведении). 28. Что такое увертюра? Что вкладывает композитор в содержание увертюры? Попробуйте определить, к какой опере прозвучит увертюра, кто автор и почему Вы так решили? (А. Бородин «Князь Игорь»). 29. Сейчас перед Вами предстанут три образа: один мужской и два женских. Сопоставьте их, пожалуйста. a) Дж. Верди «Песенка Герцога»; b) Э. Григ «Песня Сольвейг»; c) Бизе «Хабанера». 30. Мы знаем, что музыка – это сама жизнь. Телевидение без музыки тоже невозможно. Хочется узнать Ваше отношение к музыке рекламных роликов. Допустим, что Вы – режиссер различных роликов. Какую музыку Вы бы использовали для этих роликов, а какую – нет? 31. Сопоставьте эти музыкальные произведения. В чем их сходство и различие? a) П. И. Чайковский «Сентиментальный вальс»; b) И. Штраус «Полька-пиццикато»; c) Р. н. п. «Милый мой хоровод». 32. К какому жанру относится эта музыка? К легкой или серьезной музыке Вы относите этот жанр? Ю. Визбор, А. Городницкий, А. Дольский, А. Галич…продолжите ряд (Б. Окуджава «Надежды маленький оркестрик»). 33. Сопоставьте эти произведения. В чем их сходство и различие? a) М. И. Глинка «Патриотическая песнь»; b) Р. Глиэр «Гимн великому городу»; c) А. В. Александров «Гимн России»; d) В. Агапкин, А. Митрофанов «Гимн Тамбовской области». 34. У композитора 20 века В. Гаврилина есть симфония-действо «Перезвоны». Часть этого произведения Вы сейчас услышите. Вам надо определить, в каком стиле и форме написана эта музыка? («Дудочка» – «Ерунда» – «Дудочка» – «Посиделки» – «Ти-ри-ри» – «Дудочка»). 35. Почему композитор для описания в музыке разного жизненного содержания берет ту или иную форму? Приведите 2-3 примера из знакомой музыки, где Вы докажите, что содержание соответствует именной такой форме, какую выбрал композитор. 36. В чем сходство и различие этих произведений? a) Дж. Гершвин «Рапсодия в блюзовых тонах»; b) Ф. Лист «Венгерская рапсодия № 2». Вопросы для проверки эрудиции учащихся 6-х – 8-х классов 1. Русский композитор, который обрел славу благодаря единственному произведению – знаменитому романсу «Соловей» (А. Алябьев). 2. Какой музыкальный инструмент используют шаманы во время проведения культовых обрядов? (Бубен). 3. Какая известная актриса, дебютировав в фильме Э. Рязанова «Карнавальная ночь», проявила не только актерские, но и замечательные вокальные данные? Какие песни в её исполнении вы знаете? (Л. Гурченко). 4. Как называется очень быстрая игра на барабане двумя палочками? (Дробь). 5. Популярный актер, сыгравший главную роль в музыкальном фильме «Зимний вечер в Гаграх»? (Е. Евстигнеев). 6. Продолжите фразу, чтобы появилось полное название знаменитой оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин, или….» (жизнь за царя). 7. Художественный фильм, в котором сыграл главную роль рок-музыкант, певец В. Цой? («Игла»). 8. Каким веществом натирают волосы смычка для получения чистого и сильного звука? (Канифоль). 9. Произведение какого композитора слушают все новобрачные? Это самостоятельное произведение или часть цикла? (Мендельсон, «Сон в летнюю ночь»). 10. Какой русский народный инструмент очень похож на испанские кастаньеты (по звучанию)? – (Ложки). 11. Как называется самая маленькая флейта? (Пикколо). 12. Какая знаменитая молдавская певица завоевала множество поклонников в России, а на Украине получила звание «Народная артистка»? (С. Ротару). 13. Итальянский город, где ежегодно проводится знаменитый фестиваль эстрадной песни? (Сан – Ремо). 14. Каким термином обозначается скорость музыкального произведения? (Темп). 15. Какой язык является родным для эстрадной певицы Патрисии Каас? (Французский). 16. Как называется дирижер, который руководит хором? (Хормейстер). 17. Кто написал музыку и сыграл главную роль в к/ф «Огни большого города»? (Чарли Чаплин). 18. В какой стране возникла популярная в 70 –80-е годы 20 века группа «АББА»? (Швеция). 19. Какой музыкальный инструмент сочетает в себе фортепиано и гармонь? (Аккордеон). 20. Популярная в конце 70-х годов группа, в которую входили Лиз Митчелл, Мейзи Уильямс, Марси Баррэтт и Бобб Фаррел? («Бони – М»). 21. Какой европейский город считают родиной вальса? (Вена). 22. Старинный бальный танец, созвучный по названию с бегом лошади? (Галоп). 23. О каком военном чине казачьего войска упоминают в своих песнях А. Розенбаум и О. Газманов? (Есаул). 24. Назовите птицу, которую называют «певцом русских полей», какой русский композитор посвятил её романс? («Жаворонок» М. И. Глинка). 25. С именем какого популярного певца связана жизнь популярной песни Д. Тухманова «День победы»? (Л. Лещенко). 26. Музыкальной произведение, предназначенное для организованного движения войск, массовых шествий, ходьбе? (Марш). 27. Графические знаки для обозначения музыкальных звуков? (Ноты). 28. Талантливый музыкант, скрипач, руководитель ансамбля «Виртуозы Москвы»? (В. Спиваков). 29. Как называется соловьиная песня? (Трель). 30. Духовой инструмент сигнального типа, близкий к горну? (Фанфара). 31. О чем в словаре В. Даля сказано6 «Собрание сельских девок и молодежи обоего пола на вольном воздухе для пляски с песнями, нередко с подражанием в движениях словам песни»? (Хоровод). 32. Писатель Э. Успенский придумал крокодила Гену, а кто из композиторов «научил» этого персонажа петь? Какие песни? (В. Шаинский). 33. Название какой рок группы напрямую связано с именем известной английской писательницы, автора детективных романов? (Агата Кристи). 34. Русский народный трехструнный щипковый инструмент? (Балалайка). 35. Каким музыкальным инструментов владел Садко? (Гусли). 36. Город в московской области, где находится дом-музей П. И. Чайковского? (Клин). 37. Как называют страстного любителя музыки? (Меломан). 38. Самый большой музыкальный духовой инструмент? Кто на нем играл? (Орган, И. С. Бах). 39. Диск-жокей из Кливленда Элан Фрид ввел в обиход название этого танца и музыкального стиля, которое в дословном переводе означает «раскачиваться и вертеться»? (Рок-н-ролл). 40. Композитор, автор песни «Подмосковные вечера», которая стала своеобразной визитной карточкой России? (В. П. Соловьев-Седой). 41. Какой народ считает своим национальным инструментом кобзу? (Украинцы). 42. Название какого инструмента содержит два термина «громко» и «тихо»? (Фортепиано). 43. Лидер группы «ДДТ»? (Ю. Шевчук). 44. Какой музыкальный инструмент назван в честь древнерусского певца сказителя? К какой группе инструментов он относится? (Баян, клавишно-духовой). 45. Какой музыкальный стиль объединил Луи Армстронга, Дюка Элингтона, Леонида Утесова? (Джаз). 46. Этот инструмент используется как эталон высоты при настройке музыкальных инструментов (камертон). 47. В каком английском городе родился знаменитый английский квартет «Битлз»? Что означает это название? (Ливерпуль, черные жуки). 48. Большой коллектив музыкантов, руководимый дирижером? (Оркестр). 49. Создатель и руководитель первого русского народного хора, который и теперь носит имя своего основателя? (М. Пятницкий). 50. Название этого музыкального инструмента в переводе с французского означает «королевский», «царственный»? (Рояль). 51. Какая геометрическая фигура стала музыкальным инструментом? (Треугольник). 52. О какой птице жалобно пели анархисты и беспризорники в 20-е годы 20 века? («Цыпленок жареный»). 53. Как называют модную песенку, хит, «гвоздь сезона»? (Шлягер). 54. Популярная эстрадная певица, которая родилась в шахтерской семье во Франции, росла в Польше, а концерты давала по всему миру? (Э. Пьеха). 55. Перерыв между действиями в спектакле, опере или между отделениями концерта? (Антракт). 56. Эта страна считается родиной оперы? (Италия). 57. Композитор, написавший музыку более чем к 120 фильмам, в том числе к «Приключениям Электроника» и «Гостье из будущего»? (Е. Крылатов). 58. Это произведение чаще всего исполняли влюбленные юноши под окнами своих избранниц? (Серенада). 59. Американец, получивший титул «Король рок-н-ролла»? (Элвис Пресли). 60. Композитор, которого считают первым реформатором русской оперы? (М. И. Глинка). 61. Известный советский педагог, композитор, разработавший систему музыкального воспитания детей? (Д. Б. Кабалевский). 62. Композитор, написавший оперу по роману Л. Н. Толстого «Война и мир»? (С. С. Прокофьев). 63. Этот композитор, теряя слух, продолжал творить. Его девизом были слова: «Через страдания к радости, через борьбу к победе»? (Л. В. Бетховен). 64. Этот русский композитор известен еще как ученый-химик, автор более 40-ка научных трудов? (А. П. Бородин). 65. Какой композитор считал, что музыка приносит людям «утешение и подпору»? (П. И. Чайковский). 66. В каком городе проходит конкурс им. С. В. Рахманинова? (Тамбов). Золотой фонд Л. В. Бетховен: 1. «Сурок» 2. Симфония № 5 (1 и 3 части) 3. Музыка к трагедии Гёте «Эгмонт» (увертюра, «Песня Клерхен») 4. Соната № 14 (все части) П. И. Чайковский: 1. Балет «Лебединое озеро» («Танец маленьких лебедей»; «Неаполитанский танец») 2. Балет «Щелкунчик» («Марш»; «Танец феи Драже») 3. Опера «Евгений Онегин» (вступление; хор «Уж как по мосту, мосточку») 4. Симфония № 4 (финал) 5. Симфония № 6 (1-я часть) 6. «Концерт для фортепиано с оркестром» (1-я и 3-я части) 7. Фортепианный цикл «Времена года» 8. «Сентиментальный вальс» 9. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьев: 1. Балет «Золушка» («Вальс и полночь») 2. Кантата «Александр Невский» (хор «Вставайте, люди русские») 3. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова; вальс Наташи Ростовой) 4. Балет «Ромео и Джульетта» (Джульетта-девочка»; «Монтекки и Капулетти»). Ж. Бизе: 1. Опера «Кармен» («Увертюра»; «Марш Тореадора»; «Хабанера»; «Марш мальчишек») Э. Григ: 1. Сюита «Пер Гюнт» («Утро»; «Смерть Озе»; «Танец Анитры»; «В пещере горного короля»; «Песня Сольвейг») 2. Романс «Заход солнца» М. И. Глинка: 1. Опера «Иван Сусанин» («Ария Сусанина»; хор «Славься») 2. «Арагонская хота» 3. «Венецианская ночь» 4. «Жаворонок» 5. Опера «Руслан и Людмила» (увертюра; «Марш Черномора») 6. Романс «Я помню чудное мгновенье» 7. «Попутная песня» 8. «Вальс-фантазия» Ф. Шопен: 1. Вальсы: № 6; № 7; № 10; № 14 2. Мазурки, полонезы А. П. Бородин: 1. Романс «Спящая княжна» 2. Опера «Князь Игорь» (ария князя Игоря; ария хана Кончака»; «Половецкие пляски») 3. Симфония № 2 «Богатырская» (1-я часть) Н. А. Римский-Корсаков: 1. Опера «Сказка о царе Салтане» («Три чуда»; «Полет шмеля») 2. Опера «Садко» (песня Садко «Ой, ты темная дубравушка»; «Колыбельная Волховы») 3. Опера «Снегурочка» (ария Снегурочки; третья песня Леля; сцена таянья Снегурочки) 4. «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о невидимом града Китеже» С. В. Рахманинов: 1. «Концерт для фортепиано с оркестром № 2» (1-я часть) 2. «Концерт для фортепиано с оркестром № 3» (1-я часть) 3. «Вокализ» 4. Романс «Весенние воды» 5. Романс «Островок» А. И. Хачатурян: 1. Балет «Гаянэ» («Танец с саблями») 2. Музыка к драме М. Ю. Лермонтова «Бал-маскарад» («Вальс») Дж. Гершвин: 1. Опера «Порги и Бесс» («Колыбельная Клары») 2. «Рапсодия в блюзовых тонах» Д. Б. Кабалевский: 1. Вариации на тему японской народной песни «Вишня» В. А. Моцарт: 1. «Рондо в турецком стиле» 2. Симфония № 40 (1-я часть) 3. «Маленькая ночная серенада» 4. «Реквием» (№ 7 «Лакримоза») Г. В. Свиридов: 1. Поэма «Памяти Сергея Есенина» («Поет зима, аукает») 2. Увертюра «Время, вперед» 3. Музыка к повести А. С. Пушкина «Метель» («Романс»; «Вальс») М. П. Мусоргский: 1. Опера «Борис Годунов» («Монолог Бориса»; «Песня Варлаама»; «Сцена под Кромами»; «Сцена у храма Василия Блаженного») 2. Опера «Хованщина» («Рассвет на Москва-реке»; «Исходила младешенька) 3. Фортепианный цикл «Картинки с выставки» («Балет не вылупившихся птенцов»; «Баба-Яга»; «Богатырские ворота») Ф. Шуберт: 1. «Аве Мария» 2. Баллада «Лесной царь» 3. «Неоконченная симфония» И. С. Бах: 1. «Органная фуга соль минор» 2. «Органная фуга ля минор» 3. «Токката и фуга ре минор» 4. «Шутка» из сюиты № 2 А. Скрябин: 1. Этюд № 12 2. Прелюдия № 4 И. Штраус: 1. Оперетта «Летучая мышь» («Вальс») 2. «Полька-пиццикато» Глюк: 1. «Мелодия» из оперы «Орфей» М. Равель: 1. «Болеро» К. Дебюсси: 1. «Лунный свет» Ф. Лист: 1. «Венгерская рапсодия № 2» Д. Д. Шостакович: 1. Симфония № 7 (Эпизод нашествия) 2. «Праздничная увертюра» Я. Сибелиус: 1. «Грустный вальс» Огинский: 1. «Полонез» Вилла Лобос: 1. «Ария» из «Бразильской бахианы» № 5 Дж. Верди: 1. Опера «Риголетто» (песенка Герцога; финал) Бернстайн: 1. Мюзикл «Вестсайдская история» («Песня Тони»; «Сцена драки»; «У меня есть любовь») И. О. Дунаевский: 1. Увертюра из к\ф «Дети капитана Гранта» Р. Щедрин: 1. «Купание в котлах» из балета «Конек-Горбунок» 2. «Озорные частушки» Русские народные песни: 1. «Матушка, матушка, что во поле пыльно» 2. «Милый мой хоровод» 3. «Тонкая рябина» 4. «Комара женить мы будем» 5. «Эй, ухнем» 6. «Шел ленинградский паренек» 7. «Дубинушка» 8. «Солдатушки, бравы ребятушки» 9. «Вдоль по Питерской» 10. «Во кузнице» Учащиеся должны знать: 1. стиль композитора 2. уметь описать музыкальный образ 3. уметь сопоставить образы в различных видах искусства (литературе, живописи, архитектуре и т.п.) 4. формы в музыке 5. жанры в различных видах искусства 6. определять исполнительский состав: хор – какой?; оркестр - какой? 7. инструменты симфонического оркестра 8. певческие голоса. Заключение Не устремленные к качеству, пусть лучше не говорят о культуре. Н. К. Рерих Уважаемые коллеги! Мы надеемся, что изложенные ниже методологические основы преподавания урока музыки, как урока искусства, пригодятся Вам в вашей работе. Два пути познания мира Предмет Естественные науки Искусство Предмет познания Реальность Отношение к реальности Инструментарий Понятие (объективная форма) Художественный образ (субъективная форма) Пути освоения опыта Изучение содержания Проживание содержания (переживание) Итоги познания Знания (миропонимание), понимание связи явлений, закономер- ностей в обществе и природе) Желание (мироотношение), эмоционально-цен-ностные критерии жизнедеятельности, интуиция Функции искусства : - преобразовательная - познавательная - коммуникативная - оценочная (ценностные ориентации) - эстетическая Функции художественного образования - развитие художественного кругозора - развитие творческого начала - развитие творческих способностей Пространство культуры (гуманистическая парадигма образования) - понимание ребенка как особого мира, со своими смыслами, символами, своими законами, ценностями; - понимание педагога как носителя педагогического творчества и обладателя продуктивного, диалогического творческого мышления; - построение образовательного процесса как модели социокультурного пространства, где совершается становление личности. Элементы содержания художественного образования: - Знания - Умения – способы деятельности - Навыки – опыт творческой деятельности - + Опыт эмоционально-ценностных отношений - Компетентность личности педагога, предмета, педагогического процесса, личности, деятельности (Компетентность – могу научить; Компетенция – «мое – Я», - человек вырабатывает в процессе деятельности, учится сам). Литература 1. Абдуллин Э. Б. Методологическая подготовка учителя музыки: Научно-методические материалы для слушателей курсов повышения квалификации институтов усоверш. учителей по предмету «Музыка». –М.: МИРОС, 1992. – 72 с. 2. Абдуллин Э. Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе: Пособие для учителя. – М., 1983. – 112 с. 3. Абдуллина О. А. Общепедагогическая подготовка учителя в системе высшего педагогического образования: Для пед. спец. высш. учеб. заведений. – 2-е изд. перераб. и доп. – М., 1990. – 141 с. 4. Алексашина И.Ю. Педагогическая идея: зарождение, осмысление, воплощение: Практическая методология педагогических задач. — СПб.: СпецЛит, 2000. — 223 с. 5. Амонашвили Ш. А. Здравствуйте, дети. М., 1983. 6. Анастази А. Психологическое тестирование. - М., 1982. Кн. 1. 7. Апраксина О. А. Методика музыкального воспитания в школе. – М., 1983. 8. Арутюнов С.А. Народы и культура. - М., 1989. 9. Арчажникова П. Г. Профессия – учитель музыки: Книга для учителя. – М.: Просвещение, 1984. 10. Асафьев Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. – 2-е изд. – Л., 1973. 11. Бабанский Ю. К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований: (Дидактический аспект). – М.: Педагогика, 1982. – 192 с. 12. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических ислледований: дидактический аспект.- М.: Педагогика, 1982. 13. Баренбойм Л. А. Путь к музицированию. –2-е изд. – Л., 1979. 14. Бердяев Н. А. Самопознание. М., 1991. 15. Берн Э. Игры, в которые играют люди, Психология человеческих взаимоотношений. Люди, которые играют в игры, Психология человеческой судьбы. СПб., 1992. 16. Беспалько В.П. Слагаемые педагогической технологии. — М.: Педагогика, 1989. — 191 с. 17. Введение в педагогическую деятельность: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / Роботова А. С., Леонтьева Т. В., Шапошникова И. Г. и др. – М.: Издательский центр «Академия», 2000. – 208 с. 18. Вендрова Т. Е. Художественно-педагогический анализ на уроке музыки. Музыка в школе. – 1989. - №3. 19. Герасимов С. А, Любить человека: Культура и нравственно-эстетическое воспитание молодежи: Кн. Для учителя. –М., 1985. 20. Гусинский Э. Н., Турчанинова Ю. И. Введение в философию образования. – М.: Логос. 2001. – 224 с. 21. Дмитриева И.А. Краткая история искусств. Вып. 1-3. - М., 1986-1993. 22. Загвязинский В.И. Педагогическое творчество учителя. — М.: Педагогика, 1987. — 162 с. 23. Загвязинский В.И. Учитель как исследователь. — М.: Знание, 1980. — 96 с. 24. Зимняя И. А. Педагогическая психология: Учебник для вузов. – М., 2004. – 384 с. 25. Искусство педагогики – педагогика искусства. Сборник научных трудов. Вып. 1. Сост. и науч. ред. Челышева Т. В. – М.: АПК и ПРО, 2002. – 212 с. 26. Культурология. Учебное пособие под. ред. Драча А.Г. Ростов-Дон, 1999. 27. Кулюткин Ю. Н. Изменяющийся мир и проблема развития творческого потенциала личности. Ценностно-смысловой анализ. – СПб.: СПбГУПМ, 2001. – 84 с. 28. Кухарев Н.В. Педагог-мастер, педагог-исследователь. — Гомель, 1992. — 212 с. 29. Лизинский В. М. Приемы и формы в учебной деятельности. М.: Центр «Педагогический поиск», 2004. – 160 с. 30. Лосев А.Ф. Философия. Мифология. Культура. - М., 1991 31. Львова Ю.Л. Творческая лаборатория учителя. — М.: Просвещение, 1992. — 220 32. Маркова А.К. Психологические критерии и ступени профессионализма учителя // Педагогика. — 1995. — № 6. 33. Маркова А.К. Психология профессионализма. — М., Международный гуманитарный фонд “Знание”, 1996. 34. Мелик-Пашаев А. А. Педагогика искусства и творческие способности. – М., 1981. 35. Мелик-Пашаев А. А. Психологические основы художественного творчества. Основные современные концепции творчества и одаренности. – М., 1997. 36. Неменский Н. Д. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания: Кн. Для учителя. – 2-е изд., перераб. и доп. – М., 1987. – 225 с. 37. Немов Р. С. Психология. Книга 1,2. – М., 1999 38. Никитин Э. М. Зарубежный опыт повышения квалификации педагогических кадров: Учебное пособие. М., 1995. – 84 с. 39. Новые педагогические и информационные технологии в системе образования. / Под ред. Е. С. Полат. Москва, 2000. 40. От творчества методиста – к творчеству учителя: Сборник научно-методических материалов / Комитет по высшей школе Миннауки России. Исследовательский центр проблем качества подготовки специалистов; Редактор-составитель Дуганова Л. П. – М., 1993. –153 с. 41. Пиличяускас А. А. Познание музыки как воспитательная проблема. – Пособие для учителя. – М., 1992. – 38 с. 42. Поташник М.М. В поисках оптимального варианта. — М.:, Педагогика, 1988. — 192 с. 43. Поташник М.М. Как развивать педагогическое творчество. — М.: Знание, 1987. — 78 с. 44. Профессиональные объединения педагогов. Методические рекомендации руководителя ОУ и учителей / под ред. Поташника М.М. 45. Ражников В. Г. Диалоги о музыкальной педагогике. – М., 1994. – 141 с. 46. Селевко Р. К. Современные образовательные технологии. – М.Н.О., 1998 47. Сергеева Г. П. Практикум по методике музыкального воспитания в начальной школе: Учебное издание. – М. «Академия», 2000. – 128 с. 48. Скоробогатова Г. Г. Личностно-ориентированные подходы в образовании. – М., 2002. – 143 с. 49. Сластенин В. А., Исаев И. Ф., Мищенко А. И., Шиянов Е. Н. Педагогика. – Учебное пособие. – М., 2002. – 512 с. 50. Сластенин В. А., Чижакова Г. И. Введение в педагогическую аксиологию: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. – 192 с. 51. Спутник учителя музыки. Сост. Т. В. Челышева. – М., 1993. 52. Тарасов Г. С. Проблема духовной потребности: Психология искусства. – М., 1979. 53. Челышева Т. В. Непрерывное художественное образование как целостная образовательная система: теоретические аспекты. Монография. М., 2001. 54. Челышева Т. В., Ламыкина Л. В. Образовательная область «Искусство» в контексте эксперимента по совершенствованию структуры и содержания общего образования: Методические рекомендации. Серия «Библиотека Федеральной программы развития образования». – М.: Изд. дом «Новый учебник», 2003. – 160 с. 55. Шацкая В. Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. – М., 1975. 56. Школяр Л. В., Школяр В. А., Критская Е. Д. Музыкальное образование в школе. – Учебное пособие. – М., 2001. –232 с.